我校一直组织师生全程参与所有课程，同时作为承办单位，邀请舞蹈界名家主讲十余场，融理论、文化、艺术于一体，将艺术发展同人生道路与精神追求等密切结合，引导学生积极投入到国家的文化事业发展当中，增强学生的责任感和使命感。赢得校内外师生好评。概括来讲，作为主要完成单位主要贡献主要有以下几个方面：

一、课程建设与学术研究 1.舞蹈领域内的专家、名师、明星作为授课专家或主讲人，权威解读艺术经典。邀请舞蹈界艺术名家深入解读舞蹈领域的代表性作品，结合艺术理论、历史背景与文化内涵，提升学生对艺术经典的鉴赏力与理解力。 2.构建跨学科育人体系。将艺术教育与哲学、历史、社会学、伦理学等融合，实现“以艺育人、以文化人”，推动艺术教育从技能训练向人文素养培育转型。 3.推动艺术理论大众化传播。通过通俗易懂、生动有趣的讲解方式，打破艺术门槛，使经典艺术资源更广泛地服务于青年学子和社会公众。 二、育人实效与教学创新 1.创新教学模式。积极参与“线上线下相结合”的教学实践，探索远程直播、互动研讨、沉浸式学习等新型教学形式，提升教学覆盖面与参与度。 2.激发学生内生动力。通过讲述艺术家的人生经历与精神追求，引导学生将艺术学习与人生理想、家国情怀相联系，增强其投身文化事业的责任感与使命感。 3.促进学生全面发展帮助学生建立正确的审美观、价值观和人生观，培养具有文化底蕴、创新精神和社会担当的新时代艺术人才。 三、资源整合与平台建设 1.积极配合校际协同共享，参与轮值组织授课机制，促进各艺术院校之间的课程互选、师资互通、资源共建，助力构建全国性艺术教育资源共享平台。 2.汇聚优质教育资源。主动推荐优秀作品、整理教学资料、录制精品课程，为平台积累高质量数字资源，服务更广泛学习者。 3.拓展社会服务功能。通过立体化实践教学，推动艺术教育走出校园，辐射社区、基层和边远地区，助力全民美育与文化惠民工程。 四、文化传播与社会影响 1.弘扬中华优秀传统文化。聚焦中国传统艺术经典，讲好中国艺术故事，增强文化自信，推动中华美学精神代代相传。 2.服务国家文化发展战略。紧扣建设社会主义文化强国目标，引导学生关注国家重大文化工程、非遗保护、乡村振兴中的文化振兴等议题。 3.扩大艺术教育社会影响力。通过媒体传播、公开课展示、成果汇编等方式，提升“艺术名家领读经典”品牌的公众认知度与社会美誉度。 五、责任担当与精神示范 1.发挥榜样引领作用以自身深厚的学养、高尚的艺德和执着的艺术追求，成为学生敬仰的“大先生”，树立师德师风典范。 2.践行终身学习理念。在教学相长中不断更新知识结构、回应时代命题，体现思政工作者持续探索、与时俱进的精神风貌。