成果内容总结
发布时间:2025-10-14

在国家全面推进现代化建设和民族复兴的新征程中,教育强国与文化强国战略共同奠定了国家发展的坚实基础。中国戏曲学院紧扣新时代高等艺术教育的使命,以党的二十大精神为统领,以习近平总书记关于教育和文化工作的重要论述为根本遵循,深入贯彻落实习近平总书记给学院师生的重要回信精神,系统实施《教育强国战略下戏曲继续教育生态体系的构建与创新实践》教学改革项目。项目直面戏曲继续教育领域的深层次问题,以“终身教育”理念为引领,聚焦高质量继续教育体系建设,构建了协同开放、供需契合、守正创新的戏曲继续教育新生态,为戏曲事业繁荣与中华优秀传统文化传承贡献了具有借鉴意义的“国戏方案”。

一、 成果背景:直面时代之问,回应战略急需

戏曲艺术是中华民族的文化瑰宝,其传承与发展关键在于人才。继续教育作为国民教育体系和终身学习体系的重要组成部分,在提升国民素质、服务人的全面发展方面发挥着不可替代的作用。然而,长期以来,戏曲继续教育领域面临着多重发展瓶颈:其一,认知壁垒,社会乃至部分教育系统内部对继续教育的定位存在偏差,视其为全日制教育的补充,其权威性与独特性未能得到充分彰显;其二,资源壁垒,优质戏曲教育资源分布不均,京内与京外、院校与院团、专业与普及领域之间存在隔阂,协同共享机制不畅,人才培养通道阻滞;其三,质量壁垒,教学方式相对单一,过程监控与评价体系不够科学完善,影响了育人实效与人才培养质量的持续提升;其四,动力壁垒,在全球化、信息化浪潮冲击下,戏曲传承的内生动力有待激发,如何实现创造性转化与创新性发展成为紧迫课题。针对上述问题,本成果立足于服务教育强国、文化强国战略的宏阔视野,将构建戏曲继续教育生态体系作为破解发展难题的总钥匙,确立了“理念引领、体系重构、模式创新、质量攻坚”的总体思路,旨在通过系统性、整体性、协同性的改革,实现戏曲继续教育从“规模扩张”向“内涵发展”的历史性转型。

二、 解决教学问题的方法与路径:系统施策,精准破题

本成果以解决核心教学问题为导向,通过一系列方法创新与路径探索,实现了实践层面的重大突破。

(一) 正本清源,重塑继续教育价值认知与教学生态

成果坚持以立德树人为根本任务,深入贯彻终身教育理念,推动继续教育从“学历补偿”向“能力提升”和“素养培育”转型。通过系统性的理论学习与思想引领,将服务国家文化战略需求内化为部门发展的核心使命。在实践中,创新构建了“线上线下深度融合”的教学模式,实现了线上线下优势互补、无缝衔接的“混合式”教学新常态,确保了教学过程的弹性与适应性。尤为重要的是,成果以“戏曲+思政”育人模式,将价值塑造有机融入专业教学全过程。通过组织师生赴北大红楼开展沉浸式现场教学、举办“开学第一课”、“与时代同行”等系列思政专题讲座、将思政元素融入专业课程、以及深入北京怀柔四渡河村、平谷东高村镇等地的乡村振兴实践,引导学生深刻理解艺术与时代、与国家、与人民的关系,实现了知识传授、能力培养与价值引领的深度融合。同时,建立了“素养与能力并重”的多元化学业考核评价体系,将课堂笔记、出勤学风、舞台展演、社会实践、论文写作等全过程表现纳入考核范畴,强化形成性评价,引导学生全面发展,有效扭转了“重技能、轻素养”、“重结果、轻过程”的倾向。

(二)开放共享,搭建多元立体资源整合平台

为破解优质教育资源分布不均的难题,成果致力于构建一个打破时空、地域、领域限制的资源整合与共享平台。

1.拓展办学空间,推动资源下沉:在稳定和提升京内学历教育质量的同时,积极稳妥地拓展京外办学。福建福州教学点稳定运行,山西教学点完成备案并积极推进建设,形成了京内京外“一体多翼”的办学新格局,使国家级优质戏曲教育资源有效辐射至地方,满足了区域戏曲人才的深造需求。

2.打造品牌项目,构建育人闭环:持续举办“国戏杯”学生戏曲大赛,覆盖全国20余省市及海外地区,参赛剧种丰富,成为全国青少年戏曲教育成果展示、交流互鉴的重要平台;系统性开展北京市中小学戏曲教师专业培训,提升基础教育阶段戏曲师资水平;深入实施教育部中华优秀传统文化(京剧)传承基地项目,创造性开展“戏曲进校园网络视频课”教学试点,惠及首都多区中小学生,构建了从启蒙、普及到专业深造的完整育人链条。

3.加速数字化转型,赋能教学与管理:开发《京剧艺术论》等线上精品课程,建设集成化的数字化教学管理与学生档案平台,优化部门公众号功能,使其成为招生宣传、信息发布、资源推送、师生互动的重要载体。数字化转型不仅有效缓解了部分地区师资短缺问题,更实现了优质教学资源的跨时空共享与教学管理效能的跃升。

4.促进成果转化,反哺教学与社会:推动学历教育学生与高研班学员联合创排越剧《许·仙》等剧目并参与国家级艺术节;通过各类高研班为非遗传承人群、地方院团骨干赋能;持续扶持厦门实验中学京剧特色发展,打造了中小学戏曲美育的“厦门样板”,其学生屡获“小梅花奖”等殊荣。这些实践实现了教学成果向艺术创作与社会服务的有效转化,形成了教育链、人才链与创新链的有机衔接。

(三) 创新机制,构筑全过程质量保障体系

成果创新性地设计并实施了“四级教学监控机制”,即由“专业教师授课、学生助教协助、教管教师监督、系部领导推门听课”构成的立体化、网格化教学质量督导体系。该机制实现了对教学准备、课堂教学、课后反馈等环节的全过程、精细化监管,确保了教学秩序的规范与教学质量的稳定,课程平均出勤率长期保持在90%以上。同时,不断完善从招生、教学、考试到学籍、毕业、处分等关键环节的管理制度与实施细则,强化规范化运作。依托数字化平台,实现了质量监控数据的实时采集与分析,提升了管理的精准性与效率。科学的培养与严密的质量保障体系结出了丰硕成果:学生先后荣获上海白玉兰戏剧表演艺术奖、中国戏剧红梅奖、河北省精神文明建设“五个一工程”奖等多个国家级、省部级重要奖项;多篇本科毕业设计(论文)荣获“北京市普通高等学校优秀本科生毕业设计(论文)”;毕业生以其扎实的专业功底和良好的综合素养,受到用人单位的广泛好评。

(四) 深度融合,激发体系内生动力与整体效能

成果通过深度融通学历教育、非学历教育与社会服务三类教育形态,积极探索构建“学历教育夯实基础、非学历教育提升能力、社会服务拓展视野与反哺教学”的良性循环机制。努力推动三类教育在课程设置、师资队伍、教学资源等方面的互通共享。高研班学员学成返乡后,成为当地戏曲传承发展的骨干力量;学历教育学生参与乡村文化帮扶、社区服务、剧目创排等社会实践活动,将鲜活的社会需求与艺术实践融入学习过程;社会服务项目(如中小学扶持、老年大学课程、戏曲普及活动)中产生的成功案例与实际问题,又被提炼转化为生动的教学资源。这种深层次的融合,不仅拓展了继续教育的功能边界,更形成了自我造血、良性发展的运行机制,实现了社会效益与经济效益的统一,显著增强了戏曲继续教育体系的整体韧性、活力与可持续性。

三、 成果的主要创新点:立足前沿,引领发展

本成果在理念、模式与路径上均实现了显著创新,形成了独具特色的核心竞争力。

(一) 理念与机制创新:构建首善标准的协同发展生态

成果突破了传统继续教育的封闭模式,创新性地构建了“首都地方协同、院校院团联动、专业普及结合”的三维协同发展机制。通过京外教学点建设,实现了央地资源的有效对接;通过与中国戏剧家协会、地方文旅厅、院团及兄弟院校的合作,推动了人才培养与行业需求的无缝衔接;通过专业教育辐射普及教育、普及教育反哺专业教育的双向赋能,形成了覆盖全年龄段、多层次的戏曲教育服务体系。这种生态化的构建思路,以首善标准为尺,打造开放、共享、协同的戏曲继续教育新范式,为学习型社会建设提供了生动的戏曲教育实践。

(二) 育人模式创新:激发人才新质生产力

成果始终坚持政治引领,将“戏曲+思政”育人模式贯穿始终,实现了价值塑造、知识传授、能力培养的有机统一。通过优化管理机制,创新实施“四级教学监控体系”,确保了教学过程的规范与质量。通过完善评价体系,建立“素养与能力并重”的多元评价标准,激发了学生的学习主动性与创造性。这种全方位的育人模式改革,不仅培养了学生的艺术专业技能,更锤炼了其思想道德素养、文化修养与创新精神,有效激发了戏曲人才的新质生产力,为戏曲艺术的守正创新与可持续发展注入了源源不断的核心动能。

(三) 发展战略创新:实现高效能系统性改革

成果以高质量发展为核心目标,通过顶层设计与高效能推进,实现了继续教育的系统性重塑与升级。前瞻性地构建了“学历教育筑基、非学历教育提质、社会服务拓面”的三位一体发展格局,打破了三类教育之间的壁垒。大力深化数字化转型,搭建集成化数字平台,实现了教学、管理、资源调配的一体化运作。创新性开展“京韵古都传承之旅”研学、系统性乡村文化帮扶、戏曲艺术考级教材研发、自主举办高研班等项目,推动了继续教育从传统的规模扩张向以质量、特色、效益为核心的内涵式发展转型。这一系列战略创新,为新时代戏曲继续教育的改革与发展提供了清晰的可复制、可推广的实践路径。

四、 成果的推广应用效果:成效显著,影响深远

经过四年的扎实建设与广泛应用,本成果取得了令人瞩目的成效,产生了广泛而积极的社会影响。

1.服务国家战略,人才培养硕果累累:成果紧密对接教育强国、文化强国战略,在人才培养上取得突出成效。四年来,学历教育累计培养毕业生数百人,非学历高研班培训戏曲传承人群、院团骨干375人。学员在艺术实践中屡创佳绩,荣获梅花奖、白玉兰奖、红梅奖等多个国家级重要奖项,成为推动戏曲事业繁荣发展的中坚力量。扶持厦门实验中学京剧建设,其学生连续多年荣获“小梅花奖”,打造了中小学戏曲美育的成功典范。

2.示范辐射广泛,实践模式获得推广:成果的创新实践已在多个地区和领域产生显著辐射效应。京外教学点的成功运行为跨区域合作培养了模式;与湖北、山东、山西等省合作开展的舞台艺术高研班,为地方培养了中高端专业骨干;与中国剧协合作举办的表演高研班,探索了跨剧种人才培养新路径;“国戏杯”大赛已成为具有全国影响力的美育品牌。这些实践为同类院校和机构的继续教育改革提供了宝贵经验。

3.资源供给优化,终身学习体系初具雏形:通过多元化、多层次的教育供给,有效缓解了戏曲教育资源不均的矛盾。学历教育形成“一体多翼”格局,年开设课程达42门,在校生数百人;非学历高研班体系完善,构建了戏曲专业人才终身学习机制;社会服务项目如戏曲进校园、乡村帮扶、老年教育等年均惠及群众超5000人次;数字化建设实现了优质资源的广覆盖,有力促进了终身学习体系的构建。

4.社会影响力持续提升,获得广泛认可与好评:成果的实施得到了政府、行业和社会的高度评价。两名教师荣获“北京高校优秀教学管理人员”称号;《继续教育视域下戏曲表演拔尖人才培养的探索与实践》等项目获批“北京高等教育本科教学改革创新项目”;《艺术概论》《戏剧有声语言教程》等课程获评“北京高校优质本科课程”。相关工作被新华社、《光明日报》等主流媒体专题报道,产生了良好的社会反响,显著提升了中国戏曲学院继续教育的社会美誉度与品牌影响力。

5.可持续发展能力增强,形成长效发展机制:通过三类教育的深度融合与市场化项目的成功开拓(如自主高研班、考级教材研发、战略合作),形成了育人成果反哺自身建设的良性循环。成果所建立的跨区域协同模式、数字化管理平台、资源共享机制与规范化制度体系,为继续教育事业的长期、稳定、高质量发展奠定了坚实基础。

五、 总结与展望

中国戏曲学院在新时代背景下勇担文化使命,围绕教育强国战略,积极探索戏曲继续教育高质量发展路径。历经四年实践,成果显著,有效破解了戏曲继续教育核心难题,提升了人才培养质量与社会服务能力,初步构建起理念先进、机制灵活、资源丰富、质量过硬的教育新生态。

展望未来,学校将继续以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,深化落实教育强国、文化强国部署,持续巩固拓展成果内涵。通过强化数字化转型、推动三类教育融通创新、拓展社会服务效能,不断提升戏曲继续教育现代化水平,为构建全民终身学习体系、推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展,作出新的更大贡献。