“戏曲+”人才选拔培养体系的形成，是一个长期的、循序渐进的过程。根据时代需求和社会发展，学校不断创新办学思路，融入新的教育理念，拓展合作领域，完善教学体系，积极探索多元化人才选拔培养路径，构建“戏曲+思政”“戏曲+联考”“戏曲+院团”“戏曲+文旅”“戏曲+科技”等多元化、多层次的戏曲人才培养矩阵，不断提高戏曲人才培养质量、科研创新能力和社会服务水平，经过近几年的实践检验，为新时代戏曲院校人才选拔培养提供了可参考的路径。
从时间线而言，“戏曲+”人才选拔与培养模式的创新实践开始于2009年，于2019年形成成熟的院（团）校协同育人模式；2022年，学校探索科学公平的全国戏曲人才选拔机制，同时在“戏曲+思政”“戏曲+文旅”“戏曲+科技”等方面取得较好的成绩。
（一）“戏曲+思政”成果。学校党委高度重视课程思政建设工作。教务处、各教学系、思政部齐抓共管，努力打造“戏曲+思政”双向融合育人模式，夯实教学基础环节，形成课程“门门有思政”、教师“人人讲育人”良好氛围。具体而言，课程思政建设举措和成效如下：
（1）建立完善的课程思政建设制度体系。制定《课程思政实施方案》《课程思政建设评价办法》《关于健全和完善“三全育人”体制机制的实施意见》《关于“第二课堂”体系建设的管理办法（试行）》《教研室工作办法》等制度，在全校各学科专业全面推进课程思政建设。增加申报高一级职称人员课程思政督导环节，明确课程思政在教师教学能力中的重要作用。（2）搭建课程思政建设交流平台。2021年以来，通过召开课程思政建设工作推进会、课程思政专题培训、课程思政交流会等，提升广大教师课程思政意识。如开展校级课程思政交流活动，邀请国家级课程思政教学名师来校讲座，邀请学校获得课程思政荣誉教师在课程思政经验交流会分享经验。（3）将课程思政纳入教育教学全过程。在《本科生培养方案》《一流专业建设点建设方案》《课程建设现状及规划报告》《教材建设现状及规划报告》以及教学大纲的编写过程中，各教学系部都将课程思政作为重要元素纳入教学各环节。在教研教改项目建设中，突出课程思政要求。在本科教育教学审核评估阶段性工作交流会上，开展专业教学大纲课程思政案例分享。（4）开展调研与案例库建设工作。教务处在全校教师中开展课程思政建设情况调查，从教师的课程思政意识、课程思政融入形式、专业课程与课程思政结合情况、课程思政与人才培养的关系、课程思政建设效果、课程思政建设的经验与困难等多方面对学校课程思政建设情况进行全面了解，为有针对性的开展课程思政建设工作提供了数据支持。建设课程思政资源库和优秀教学案例库，实现课程思政教学资源共建共享。
在全校师生共同努力下，学校的课程思政建设取得优异成绩。2019年，京昆系张晶教授荣获北京高校教书育人“最美课堂”一等奖。2022-2025年期间，13位教师荣获“教育先锋”称号；2位教师和团队分别荣获北京高校“三全育人”优秀成果二等奖、三等奖；2位教师在“北京市大中小幼教师讲述育人故事展示交流活动”中荣获案例一等奖。5门课程获批北京市课程思政师范课程。
学校组织的“文化艺术下乡”活动先后荣获北京市教工委首都高校师生服务“乡村振兴”行动计划二等奖和优秀奖；2023年，以“感动中国人物”原型改编的豫剧小戏《扁担校长》荣获第九届“全国优秀小戏小品展演”优秀剧目，次年，该作品还荣获第九届武汉大学生戏剧节表演奖；“党建引领校戏《白蛇传》数字化推广”获批2024年“北京高校党建引领实践创新示范项目”；优秀教师育人事迹宣传片《立德树人，培养新时代京剧表演人才》在中央电视台、中国教育电视台、教育部宣传教育中心联合组织的“2024教师风采艺术作品征集活动”中,荣获入围作品。2025年7月，学校荣获北京高校课程思政先行校荣誉。
（二）“戏曲+院团”成果。2009年，为加强地方戏人才培养，学校认真研究论证举办地方戏曲本科人才培养的可行性，于2009年组建以地方戏表演人才为办学主体的表演系。最初学校尝试招生单一剧种班，2012年开始尝试招生多剧种班。在省域布局上，学校认真研究调研各地戏曲文化现状和剧种分布情况，形成了全面覆盖、兼顾重点的全国招生布局。在办学模式上，考虑到学校办学资源有限，缺少地方戏剧目师资，学校依托地方政府的支持，与地方院团合作，建立多个实践教学基地，聘请本剧种专家做特聘教授，形成“2+1+1”办学模式，学生前两年在学校学习戏曲基本知识、基本理论和基本技能，加强功法训练，提升表演规范性；通过学习“角色创造课程”，提升学生人物塑造能力和创新能力。第三年回到剧团学习本剧种名家名剧，参加艺术实践，第四年回到学校，进行毕业大学的创排、毕业公演、毕业论文答辩，完成学业。
学校的地方戏人才培养取得优异的成果，截止到2025年，学校培养了600多名地方剧种人才，培养人才覆盖全国20多个省份，学生中有116人次荣获戏曲最高奖——中国戏剧“梅花奖”。如刘谊（川剧）荣获第二十三届中国戏剧梅花奖，肖笑波（祁剧）荣获第二十五届中国戏剧梅花奖，刘雯卉（豫剧）荣获第二十六届中国戏剧梅花奖，张艳萍（豫剧）荣获第二十七届中国戏剧梅花奖，陈丽宇（越剧）吴素珍（豫剧）荣获第二十九届中国戏剧梅花奖，等等。
学校地方剧种院（团）校协同育人模式，是学校开门办学的生动案例，同时也为全国戏曲人才培养提供了示范，在全国戏曲高等教育领域形成引领效应。在专业和课程建设方面，学校以戏曲人才培养为中心，积极响应教育部“双万”计划，组织申报国家级（省部级）一流本科专业建设点和国家级一流本科课程，2019年以来，共获批5个国家级一流本科专业建设点和4门国家级一流本科课程。
（三）“戏曲+联考”成果。高校艺术类专业考试招生是高校考试招生工作的重要组成部分，是选拔培养艺术专业人才的重要途径。为构建较为完备的艺术人才选拔评价体系，学校根据《关于进一步加强和改进普通高等学校艺术类专业考试招生工作的指导意见》文件精神，从2021年11月起，在教育部和北京教育考试院指导下，学校结合戏曲类专业生源小众、人才选拔专业性强等特点，团结戏曲招生高校，积极探索戏曲类专业省际间联合组织实施的人才选拔评价机制（以下简称“戏曲类联考”）。
学校成立戏曲类联考工作小组，稳步推进戏曲表演、戏曲导演、戏曲音乐类专业考试改革系列工作。通过广泛调研，结合各招生高校戏曲人才培养目标，组建校内知名专家，科学合理制定各专业考试科目、考试内容、考试形式及评分标准。经多轮校内外专家论证，2022年12月，《普通高等学校戏曲类本科专业省际联考考试说明》定稿备案教育部教育考试院，明确各戏曲类专业考试科目分值、考试内容和形式，为戏曲类考生专业考试准备提供参考。
在教育部和北京教育考试院指导下，学校研发报名考试管理系统、协助建立戏曲联考机制，组织召开全国戏曲类联考工作协调会暨骨干专家培训会议、建立并完善戏曲联考信息系统和全国戏曲联考专家库、完善考试管理制度。学校按照国考标准先后完善专业考试管理制度20余项，为戏曲联考改革顺利实施奠定坚实基础。在2023年1月的戏曲类专业校考中，学校实践了“戏曲类专业省际联考”的部分规则，通过实践不断总结经验，优化戏曲类专业省际联考方案，为戏曲类联考正式实施奠定扎实基础。在前期充分的准备下，我校圆满完成2024年、2025年组考工作，组考工作多次得到教育部、北京教育考试院高度肯定，为其他组考高校树立了榜样。
（四）“戏曲+文旅”成果。学校先后与国家博物馆、国家大剧院、文旅部中外文化交流中心、河南省文旅厅、汕头市政府等多家单位签订战略合作协议，与梅兰芳纪念馆、北京城市图书馆等机构联学联建，举办学术讲座、文艺演出，积极推进戏曲进校园、进社区、进乡村。
学校积极学习贯彻党的二十大精神、贯彻落实习近平总书记重要回信精神，举办“喜庆二十大 大戏看北京”系列展演。围绕北京文化中心和国际交往中心建设，发挥专业优势，组织学生参与戏曲文化周等重大活动演出任务；创排京歌《家在中轴最美处》，助推“中轴线”申遗推广；首批参加“‘京’彩文化 青春绽放”行动计划，打造“国戏风华”品牌，推动北京文化事业的发展，助力“演艺之都”建设。学校与天津、河北两地院团、院校积极开展战略合作，承办“国戏杯”学生戏曲大赛等；与文旅部合作，参加“梨花杯”专业赛事的组织工作；举办“三条文化带”戏曲非遗传承人高级研修班，为京津冀协同发展培养戏曲人才。
（五）“戏曲+科技”成果。学校积极探索文化传承与数字科技、演艺创新相结合的人才培养模式，开设戏曲+科技类专业方向和人工智能通识教育选修课。鼓励教师教学、创作与科技相结合，通过科技赋能戏曲，引导学生在“戏曲+科技”赛道实现突破，让戏曲艺术的舞台呈现方式和传播路径发生深刻变革，教师指导学生先后荣获荣获第九届中国国际“互联网+”大学生创新创业大赛北京赛区一等奖、“经开杯”全国大学生创新创业能力大赛一等奖、第十一届未来设计师·全国高校数字艺术设计大赛一等奖、第四届东方创意之星设计大赛金奖等多个国际、国家、省部级创新设计奖。
强化科技赋能，积极开展沉浸式演艺探索实践，创排京剧《白蛇传》，推动校戏的数字化推广，出品新视觉原创黄梅戏《七夕传奇》。推动运用科技手段赋能传统艺术，促进乐器演奏与数字化技术融合，通过AI算法与交互技术，拓展智能伴奏系统的应用，增强了演出的灵活性与稳定性，创建戏曲伴奏数字化模式，不仅提升了伴奏教学的效率与规范性，更在舞台上与现场乐师形成“人机协同”的新表演形态，为戏曲艺术的创新传播与可持续发展开辟了新路径。
（六）成果创新点
（1）育人理念创新：构建“戏曲+”人才培养体系。戏曲艺术的发展既需要继承戏曲艺术的优秀传统和艺术成果，又需要与时俱进，不断进行创造性转化和创新性发展。学校通过构建“戏曲+思政”“戏曲+联考”“戏曲+院团”“戏曲+文旅”“戏曲+科技”等多元化、多层次的戏曲人才选拔与培养矩阵。
（2）选拔机制创新：创立高等教育戏曲类人才选拔机制。在教育部和北京教育考试院指导下，中国戏曲学院与各省考试机构、戏曲院校共商改革方向与实践路径，求同存异，总体实现了国家政策方向、学校人才培养实际、考生利益诉求的有机统一，打破多年以来戏曲院校分别组织校考的惯例，在全国范围推行戏曲类省际联考，创新了高等教育戏曲类人才选拔机制。
（3）育人路径创新：建立学演结合的实践教学路径。学校先后建立国家大剧院、梅兰芳大剧院、长安大戏院、北京人民艺术剧院等80个校外教学实践基地，把课堂教学、校外实践与服务社会紧密联系起来，构建各个环节互相促进、互为补充、协同发展的实践教学体系，充分发挥实践教学在人才培养中重要作用，增强学生艺术创新精神和创造能力。
（4）办学模式创新：打造院（团）校协同育人模式。学校统筹社会优势资源，实现招生-培养-就业全过程协同合作，以“2+1+1”的办学模式加大地方戏人才培养力度，目前已招收90个剧种学生，实现戏曲人才培养的省域全覆盖。
（七）成果推广应用效果
（1）人才培养成效显著。近几年来，学生在“文华奖”“梅花奖”“白玉兰奖”“梨花杯”“国戏杯”“挑战杯”、中俄大学生艺术联欢节金奖、全国青少年民族乐器教育教学成果展示、全国大学生艺术展演、北京大学生戏剧节、老舍青年戏剧文学奖、北京市法治文艺大赛中多次获奖。师生作品多次荣获文华奖、国家舞台艺术精品工程、“五个一工程奖”、中国戏剧节优秀服装设计奖，多次荣获中宣部、教育部、文旅部、北京市文化旅游局等部门及行业颁发的专业奖项。
（2）行业影响力持续增强。学校在行业领域发挥重要示范引领作用。学校在全国范围推行戏曲类省际联考，实现了戏曲类专业省级统考全覆盖，不仅彰显了学校在戏曲行业的号召力，也为其他组考高校提供了范本。同时，院团协同育人模式为其他戏曲院校地方戏人才培养提供了经验和路径；“戏曲+科技”在戏曲院校中率先实现科技赋能戏曲艺术的传承和发展，不断创新戏曲的呈现形式和传播方式，学校所开创的“戏曲伴奏新模式”被各地戏曲院团借鉴应用。
