3.1.“六位一体、多层贯通”的戏曲音乐人才培养体系的构建与实践  

本成果立足戏曲舞台实践需求，突破单一专业培养局限，系统构建课程思政+创作、制作、表演、录音与研究的“六位一体”人才培养新体系。通过课程联动、项目驱动与平台支撑，实现多专业、多阶段、多层级的交叉融合与能力集成，形成有机衔接、全程贯通的“人才孵化”机制，系统性解决复合型艺术人才培养的结构性问题。

3.2.突出“通专交融、戏曲特色”的培养方案设计  

在人才培养方案设计中，既涵盖作曲、表演、理论、录音等通识基础，又深度融合戏曲音乐语汇、剧种风格与传统技艺，实现“通”与“专”、传统与现代的有机统一。方案兼具普通艺术院校的共性和戏曲音乐领域的独特内涵，形成一批具有辨识度的特色课程与实训模块，实现人才在艺术素养、文化底蕴与专业技能方面的协同发展。

3.3.推进“人工智能+戏曲音乐”教学模式的深度创新  

积极将人工智能、音乐科技等新一代信息技术引入教学全过程，涵盖电子音乐创作辅助系统、智能混音教学平台、交互式音乐编程环境三类核心工具。牵头开展“人工智能支持下的戏曲音乐科技教学模式”等省部级重点课题，推动技术赋能从工具层面深入教学理念与艺术范式层面。通过校企合作建立AI音乐科技实验室，培养具备跨学科能力的复合型人才。

3.4.强化“扎根传统、面向未来”的人才培养理念

戏曲艺术是中华优秀传统文化不可或缺的组成部分。具有深厚历史积淀的戏曲音乐，不仅见证了华夏文明的孕育与发展，还是多民族交融汇聚成多元一体中华民族的历史表征。我们将继续扎根戏曲音乐传统的沃土，深入挖掘其内涵，坚定文化自信，弘扬优良传统，并在此基础上，积极推动戏曲音乐传统的创造性转化与创新性发展，坚持守正创新，为培养能够应对“百年未有之大变局”的人才而努力，为建设社会主义文化强国作出贡献。