中国戏曲学院京昆系所构建的以剧目为核心的戏曲表演教育体系，自实施以来不仅显著提升了京昆表演专业的人才培养质量，更通过系统化、模块化的设计，实现了跨专业、跨院校的有效推广与应用，展现出广泛的适应性和可复制性。

一、跨专业推广：从表演向音乐、舞美的延伸

该体系率先在京昆表演专业取得成效后，迅速推广至同系的音乐与舞美专业。在音乐专业中，依托“剧目核心”理念，将伴奏、腔式设计、情绪烘托等教学内容与具体剧目紧密结合，经典剧目的音乐编排与实战演练，全面提升其对戏曲音乐的理解力和协同表演能力。舞美专业则围绕剧目进行舞台设计、服装道具、灯光效果等模块化教学，使学生深入理解戏曲舞台的空间叙事和视觉语言。多专业在统一剧目框架下协同创作与展演，形成了“以戏促融、多专业联动”的教学新生态，有效打破了专业壁垒，实现了人才培养的整合优化。

二、跨院校推广：助力兄弟院校戏曲学科建设

该体系的成功实践引起多地艺术院校的关注。中国戏曲学院京昆系积极与河南大学戏剧学院开展深度合作，依托“以剧目为核心”的教学体系为其量身设计戏曲类专业课程系统。通过联合教研、师资培训、共享数字化剧目资源库等方式，帮助其建立以剧目为核心、测评与反馈机制并举的教学结构。此外，体系中的“双轨制”教学模式和“三测评”机制也被多所高职戏曲类院校借鉴采用，用于强化基础教学、优化人才评价流程，体现出体系在不同层次教育单位的适用性。

三、推广成效与意义

该体系的外推不仅扩大了优质戏曲教育资源的覆盖范围，更推动形成了院校间共商、共建、共享的发展新格局。河南大学戏剧学院藉此有效提升了戏曲专业课程的系统性和舞台实践质量；多所合作院校反馈，学生在角色理解、舞台综合表现及团队协作能力方面进步显著。这一推广实践表明，以剧目为核心的戏曲表演人才培养体系兼具科学性、开放性和适应性，不仅适用于戏曲表演人才的培养，也为我国传统艺术教育模式的创新与输出提供了重要范例。

综上所述，中国戏曲学院京昆系通过系统性、结构化的推广路径，成功实现了教学成果由点及面、由内而外的有效拓展，为戏曲教育优质资源的全国性共享和戏曲文化的广泛传承做出了扎实贡献。